Video: Calling All Cars: Hit and Run Driver / Trial by Talkie / Double Cross 2024
Ik heb jarenlang Freshman Composition geleerd. Ik ging over thesisverklaringen en onderwerpzinnen, en ondersteunende voorbeelden, en MLA (Modern Language Association) formaat. Ik kan u vertellen dat een essay in MLA-formaat geen coverpagina nodig heeft. Ik kan u vertellen dat u uw sterkste idee op pagina 3 verbergt, dat u grote stukken tekst aangeeft en dan alleen met kleine delen van die tekst gaat, dat u een aantal aanloopzinnen moet opschrikken en dat je essay mist een conclusie.
"Waar is de conclusie? " Ik zou schrijven. "Essay heeft de conclusie nodig. "
Sommige studenten volgden alle regels perfect, maar moesten hun ideeën verdiepen, of harder werken om genuanceerde argumenten te maken. Er is een manier om een mooi academisch papier te schrijven, en soms heb ik mensen geleerd hoe dat ook moet gebeuren. Maar nu leer ik creatief schrijven, waar het doel is om de lezer niet te overtuigen dat er iets waar is maar dat de lezer een waarheid voelt die je al weet. En elke week vraag ik me af hoe ik mijn leerlingen moet leren om die waarheden te openen en hen te vertrouwen om ze neer te schrijven.
Ik zou willen zeggen dat ik alles wat ik weet over het schrijven van fictie van lezenfictie leerde. Maar dat is niet precies waar. Ik las veel, ja, en soms heb ik per ongeluk gekopieerde schrijvers die ik was aan het lezen. Maar ik moest leren hoe ik als schrijver leest, en dit is waar mijn eigen creatieve schrijfvakken mijn leven en mijn schrijven veranderd hebben.
Voordat ik creatieve schrijflessen nam, lijken de woorden op de pagina's van een roman of verhaal gewoon te bestaan, volledig gevormd, perfect, definitief. Maar mijn leraren lieten me zien dat elke zin, elke lijn van dialoog, elk detail dat de schrijver meegesleurd heeft of niet inbegrepen was een keuze. De keuzes kwamen voornamelijk uit instinct - dit is het verhaal dat de schrijver moest vertellen en de manier waarop ze het moesten vertellen - maar veel goede schrijvers maakten ook keuzes om dingen te verlaten die ze niet interessant vonden of zinnen afzetten die afwogen hun werk.
Ik herinner me dat George Saunders spreekt. Hij zei dat hij beschilderde landschap een soort slepen beschouwde, tenzij het een "FedEx" was naast een stapel hondskit. "
Ik begon te denken aan de delen van schrijven die ik vond vervelend. Scenery verveelde me ook, misschien beschrijft gezichten. Ik maakte me geen zorgen over neuzen of mondjes. Ik gaf geen gek op huidverlies, hoewel ik soms acne interessant vond (ik had acne gehad). Ik stopte met gebruik van bijvoeglijke naamwoorden. Ik heb adjectieven gehaat! Wat vond ik leuk? Werkwoorden. Ik vond werkwoorden leuk. Ik zorgde voor de namen van karakters. Ik zou werken om de namen van mijn karakters door mijn verhalen te herbergen. En hoe meer ik me realiseerde dat ik de delen kon omhels die ik leuk vond om te schrijven en de delen over te slaan die me vervelen, hoe dichter ik de waarheid kreeg die ik moest vertellen.
Nu is mijn taak om de aandacht te vestigen op de delen van mijn werk van studenten waar het lijkt of ze gewoon door de bewegingen gaan en hen richten op de delen van hun schrijven die levender zijn. Soms is het landschap levend, of het lijk van een gezicht. Elke schrijver is anders. Mijn leerlingen kunnen dingen doen die ik niet kan doen. Hun waarheid kan afkomstig zijn uit een bijvoeglijk naamwoord. Ze kunnen werkwoorden haten. En als hun verhalen verloren gaan, vertel ik hen om aandacht te besteden aan de elementen die ze in het spel hebben gezet, om te blijven luisteren naar de ritmes van hun zinnen en hun paragrafen, en te schrijven en te herzien tot het ware uiterlijk zich onthult.
Creatieve schrijvers kunnen je geen instincten leren, maar we kunnen je leren om te luisteren naar de instincten die je al hebt. Het is een praktijk. Het duurt veel werk en veel tijd en vooral van de bereidheid om bepaalde ideeën over wat fictie zou moeten zijn, te laten gaan. Er zijn geen duidelijke regels, maar u heeft nog steeds geen coverpagina nodig.
Rebecca Schiff's debuutverhaalcollectie, THE BED MOVED, wordt in april door Alfred A. Knopf gepubliceerd. Haar verhalen zijn verschenen of zijn verschenen in n + 1, The American Reader, Aanbevolen lezen van de Elektrische Literatuur, Omheining, Guernica, The Catapult en Washington Square. Rebecca studeerde af met een MFA in fictie schrijven van de Columbia University's School of the Arts, waar ze een Henfield-prijs kreeg. Ze leert fictie schrijven voor de Ditmas Writing Workshops. Om zich aan te kondigen voor haar volgende workshop, polijst je fictie voor publicatie ( donderdagen, begin 31 maart, 7: 30-9: 30 uur in Prospect Heights, Brooklyn ), ga naar www. ditmaswritingworkshops. com.
Het schrijven van een Businessplan van het Restaurant
Een overzicht van hoe u een effectief businessplan voor een nieuw restaurant kunt schrijven, inclusief hoe u kunt schrijven een samenvatting, welke informatie moet u voor uw bankgesprek hebben en hoe u uw winst- en verliesrekening bepaalt.
TED spreekt vertrouwen in modelverhaal, autoriteit en vertrouwen
TED-gesprekken zijn boeiend, relevant, overtuigend, gedenkwaardig en als een model voor marketeers die proberen betere gesprekken met consumenten te voeren.
Vertrouwelijkheidsregels: het belangrijkste vertrouwenswoord over vertrouwen
Hoe belangrijk is vertrouwen in uw organisatie? Zonder vertrouwen heb je niets. Het is het fundament waarop alle relaties worden gebouwd. Meer te weten komen.